Solemos identificar la obra de un pintor con algún elemento recurrente, que lo distingue de los demás. En el caso del pintor surrealista belga René Magritte, encontramos en su iconografía bombines, manzanas, pipas, pájaros… y también nubes. Las nubes que pinta Magritte son uno de los objetos cotidianos que introdujo en sus cuadros; se trata en la mayoría de los casos de cúmulos de buen tiempo: la típica nube de algodón que nos viene a la cabeza cuando nos piden que pensemos en una nube.

Tercera experiencia inmersiva con una muestra dedicada al pintor austríaco. Así, la idea de inmersión traspasa la barrera física que comporta la pantalla y crea una nueva idea de arte total: en lugar de llevar el arte a la vida diaria, como hicieron los modernistas, lleva a quienes viven en el mundo físico a la realidad donde viven las obras.«Es el museo imposible del futuro». La exposición, organizada en colaboración con Layers of Reality y el Exhibition Hub de Bruselas, se podrá visitar a partir del próximo viernes 16 de abril.

Los atlantes y cariátides abundan de manera especial en el románico. Su origen hemos de encontrarlo en el arte grecorromano. Pronto poblaron las jambas y parteluces de portadas románicas, también las columnas, sus basas, ménsulas y modillones. En ocasiones los encontramos soportando un gran esfuerzo, otras veces la actitud es de sosiego y no de esfuerzo, al igual que sucede con las bellas cariátides del Erecteion ateniense

El artista suizo del siglo XVIII Jean-Étienne Liotard ofrece una hermosa demostración de la sensibilidad y delicadeza posibles en el pastel. Hay una textura sutil en todas partes, probablemente debido a la naturaleza de la superficie, que es vitela natural (un pergamino hecho de piel de becerro, en contraste con el uso moderno del término para indicar simplemente una textura suave de papel o cartón).

"El Concierto para flauta de Federico el Grande en Sanssouci” (originalmente en alemán: Flötenkonzert Friedrichs des Großen in Sanssouci) es una obra maestra del pintor alemán Adolph Menzel (1815-1905). Pintado entre 1850 y 1852, este óleo sobre lienzo no es solo una de las imágenes más icónicas del culto a Federico II de Prusia, sino también un experimento técnico fundamental en la historia del arte alemán, particularmente por su audaz manejo de la luz artificial. Óleo sobre lienzo representa un momento íntimo en la corte de Federico II

Uno de los mejores guardados, sin duda, o de los que menos se conocen, es de quiénes son los cuadros que decoran las paredes de la escena, sobre todo los que están por encima del propio Velázquez. Apenas son identificables, sobre todo para un neófito, pero, según los expertos, se trataría de dos cuadros vinculados a Pedro Pablo Rubens, un pintor por el que Felipe IV sentía una particular devoción.

El territorio español está repleto de iglesias, parroquias, capillas, iglesias, catedrales, basílicas... Son muchos los edificios religiosos que se han ido construyendo por toda España. Es el caso de la Iglesia de San Marcos, en Salamanca, que destaca por ser uno de los templos más curiosos y significativos de España, sobre todo, por su forma circular, algo que no se suele encontrar.

El artista francés bate su propio récord al venderse la escultura por 20,4 millones de dólares.

Ilustraciones de CARBINE, un ilustrador freelance.

Joel Rea es un pintor australiano nacido en 1983 en Queensland y licenciado en Queensland College of Art en Bellas Artes en 2003. En 2013 fue seleccionado para la exposición Archibald Salon Des Refuses en Sydney, la Black Swan Award for Portraiture en Perth, la Fleurieu Landscape Prize en Adelaide y es el ganador del Premio de Arte Marítimo ANL 2013 en Melbourne. Vía: www.enkil.org/2014/06/23/joel-rea-hiperrealista-surrealismo/

Para alguien de Granada que se va a vivir tan lejos, resulta impactante encontrarte un edificio en Chile que tenga arquitectura árabe. Más impactante es todavía que ese edificio se llame Palacio de La Alhambra y que tenga ciertas similitudes con el Palacio Nazarí que se asienta en el monte de La Sabika de Granada.

"Vivimos en una isla de plácida ignorancia en medio de negros mares. Algún día el conocimiento abrirá aterradoras perspectivas de la realidad y de nuestra debil posición en ella y quizás nos refugiemos en la paz y la seguridad de una nueva edad oscura." La Llamada de Cthulhu, HP Lovecraft. Fotografía de Erik Johansson, vídeo con el proceso completo: youtu.be/DHVroXo_K50

Encajonada en los Pirineos, la comarca del Ripollès es uno de los enclaves más especiales de Girona. Esta región es conocida por su gran patrimonio histórico y cultural, y por su riqueza natural incalculable, donde los pequeños pueblos que se suceden entre bosques, valles y ríos se han convertido en rincones únicos. Estos se caracterizan por mantener intacta la esencia de la zona y por descubrir monumentos y parajes que dejan con la boca abierta a cualquier viajero.

La artista rusa hace de cada recreación toda una escenografía. "Amo el arte, admiro la belleza y el talento. Mis recreaciones tienen el objetivo de animar a todos a mirar las pinturas de otra manera. Creo que es importante."