El avance de las llamas hacia San Juan de la Peña ha obligado a actuar sobre uno de los principales símbolos del patrimonio aragonés. Efectivos de la Unidad Militar de Emergencias (UME), junto a técnicos de Cultura del Gobierno de Aragón, han entrado este jueves en el Monasterio Viejo para retirar y poner a salvo algunos de los bienes históricos que conserva el edificio, ante el riesgo de que el incendio de Las Peñas de Riglos siga aproximándose al conjunto. La intervención ha permitido sacar del monasterio varias piezas

Un gran mural de memoria histórica del Poblenou recibió un ataque vandálico de signo ultra la madrugada del pasado 4 de agosto. La obra es fruto de un proyecto pedagógico del cercano IES Quatre Cantons y está dedicada a mujeres referentes del antifascismo, como Neus Català. Amaneció llena de esvásticas nazis y ‘SS’ de la Schutzstaffel de Adolf Hitler

El Djidji Ayokwe, un "tambor parlante" sagrado que fue saqueado por las tropas coloniales francesas en 1916 y llevado a Francial. El imponente tambor de madera, de más de tres metros de largo y con un peso de 430 kilogramos , era utilizado por la tribu Ebrie para transmitir mensajes. El tambor parlante es mucho más que un instrumento musical. La comunidad de Ebrie lo utilizaba para advertir sobre el peligro, especialmente el de los colonialistas, para llamar a la guerra o para convocar a los aldeanos a ceremonias.

El pintor francés Pierre Désiré Guillemet fue conocido por sus pinturas de estilo orientalista. Como en muchas obras de este género, se aprecia una fascinación por los detalles de la vestimenta y un énfasis en lo diferente que era de los estándares europeos de la época. La novedad y el atractivo de las diferentes culturas fueron clave para su éxito. Guillemet ha cuidado hasta el último detalle y el diseño de la tela con un alto grado de acabado. Pierre Désiré Guillemet, óleo sobre lienzo, 39×31 pulgadas (96 x 79 cm),

La restauración del techo, realizada sobre fragmentos recuperados durante las investigaciones arqueológicas, permitió reconstruir más de una cuarta parte de la composición original, manteniendo la posibilidad de añadir más elementos a medida que avance la investigación. Los fragmentos de la decoración pertenecen a la bóveda de un salón de banquetes ubicado en la planta superior (sala superior) de la Casa.

En 2017, este artista urbano dejó su trabajo como ingeniero para dedicarse a pintar. Hoy es uno de los más destacados exponentes nacionales de la pintura mural de estilo hiperrealista, con obras que sorprenden por su acercamiento casi fotográfico a la figura humana, la naturaleza, la flora y fauna. Su portafolio incluye retratos de reconocidos personajes, además de murales desplegados por algunos países de Sudamérica.

Uno de los aspectos más novedosos de las obras de restauración que acaba de emprender el Patronato de la Alhambra en el Patio de los Leones es que se integrará en la visita pública: los visitantes recibirán información en tiempo real de lo que se está haciendo, cómo y por qué. Para empezar, los andamios móviles que acotarán las zonas en obras van cubiertos con unas lonas serigrafiadas en las que están representados los tres tipos de elementos y materiales sobre los que se va a intervenir

Un rompecabezas tan versátil y popular ha calado en el mundo del arte y la cultura. Se puede encontrar en la literatura, el cómic, el diseño, la arquitectura, el teatro, la danza o la poesía, además de en las artes plásticas....Un campo en el que el rompecabezas ha tenido un gran protagonismo ha sido en el mundo del grabado... La cantidad de figuras es de tal calibre que solo en gatitos podemos realizar por lo menos 50 patrones distintos, como vemos en la siguiente imagen.

Don Diego Alatriste, bregado veterano de los Tercios de la Monarquía Hispánica, ha llegado este viernes a Cartagena presto a disfrutar de la brisa marina y del cariño popular. Este viernes, a primera hora de la mañana –los soldados siempre madrugan– la ciudad ha inaugurado de forma oficial el monumento dedicado al personaje más famoso de Arturo Pérez-Reverte, que poca presentación necesita.

La nueva camiseta rinde tributo a la joven abonada verdiblanca y da nombre a una campaña que llama a no perder la esperanza y refuerza el compromiso del club en la prevención del bullying. La familia de Sandra Peña protagoniza la presentación de la segunda equipación del Betis: «Verde Esperanza».

Así se ha aprobado en el Patronato del Museo Nacional y Centro de Investigación Altamira, celebrado este jueves en Santillana del Mar, en el que se ha constado que el estado de conservación de la cueva "es estable dentro de la fragilidad", lo que permite mantener el régimen restrictivo de visitas implantado en 2014, cuando reabrió tras doce años cerrada al público por el deterioro de las pinturas.

...Una meticulosa restauración , el globo terráqueo y el globo celeste creados en el siglo XVIII por el matemático y cartógrafo alemán Johann Gabriel Doppelmayr vuelven a estar expuestos. Realizados en papel maché y yeso , fueron sometidos a un delicado proceso de conservación de cuatro meses llevado a cabo por la restauradora Francesca Telli.

El mensaje que los monjes del Císter querían trasladar a sus feligreses era contundente. El muro se convierte en un escenario bélico, una «batalla del alma» inspirada en la Psychomachia del insigne poeta hispanorromano del siglo V, Aurelio Prudencio. Las imágenes nos muestran a los Siete Pecados Capitales enfrentados sin cuartel a sus Virtudes contrarias. Lejos de resultar un relato monótono, el fresco rebosa un realismo que hiela la sangre. Observar la obra de izquierda a derecha es pasear por las miserias y esperanzas del ser humano.

Un equipo de investigadores chinos ha reconstruido con éxito una técnica de orfebrería de la dinastía Ming que se creía perdida, arrojando nueva luz sobre la extraordinaria artesanía que se esconde tras algunas de las joyas más exquisitas de la China imperial.

La Mezquita-Catedral de Córdoba no es un único monumento sino la superposición de más de doce siglos de historia en un mismo espacio físico. Restos visigodos en el subsuelo, una mezquita omeya construida y ampliada en varias fases entre los siglos VIII y X, y una catedral renacentista insertada en su interior en el siglo XVI conviven en un edificio cuya complejidad histórica y artística no tiene parangón en Europa

Retrato del niño Eutiques, Egipto, período romano, encáustica sobre tabla de madera, 38 x 19 cm (15 x 8 pulgadas), en la colección del Museo Metropolitano de Arte. Pintada en Egipto durante la época de la ocupación romana, entre los años 100 y 150 d. C. Lo que a primera vista parece un sofisticado retrato al óleo contemporáneo, es, de hecho, una pintura encáustica de aproximadamente 2.000 años de antigüedad. El pigmento se suspende en cera caliente, a menudo enriquecida con aceite de linaza, cera fría, yema de huevo o resinas, y se aplica sobre

La máscara ritual mexica no tiene orificios para los ojos. Nadie pudo mirar a través de ella. Ese dato cambia toda la escena. No fue pensada para cubrir el rostro de un sacerdote en movimiento, más bien debió estar atada a una estatua, a un poste o a una figura de madera que representaba al dios. Allí, fija y silenciosa, habría recibido la mirada de quienes conocían el peso de su nombre. La máscara no servía para ver. Servía para ser vista.

Charles Verschuuren Jr. (1891–1955) fue un distinguido ilustrador y pintor neerlandés-estadounidense, célebre por su talento versátil que transitaba sin problemas entre el mundo del arte comercial y el retrato artístico.

Durante los siglos XVIII y XIX fue habitual que las instituciones médicas reunieran colecciones anatómicas destinadas a museos didácticos. En España, esta práctica se formalizó mediante un Real Decreto de 1862, que obligó a las siete universidades –ocho a partir de 1876– a crear plazas públicas de escultores anatómicos y sus asistentes, encargados de producir estas piezas. Junto a las disecciones, los modelos anatómicos desempeñaron un papel fundamental en la enseñanza de la medicina.

A menudo descrito como un realista «microscópico», Spencelayh se especializó en interiores domésticos, retratando típicamente a hombres mayores rodeados de una vida entera de posesiones acumuladas: relojes, antigüedades y curiosidades. Sus obras son más que simples pinturas; son cápsulas del tiempo íntimas que capturan los momentos tranquilos y contemplativos de las épocas victoriana y eduardiana.