Viñeta de Miki y Duarte en el Diario de Sevilla sobre la entrevista de Broncano a Abascal en La Revuelta.

Siglos de arte, fotografía histórica, ilustración y material de archivo libres de derechos de autor. Encuentra archivos de alta resolución describiendo lo que buscas; úsalos libremente para siempre. Arkivism es un motor de búsqueda y descubrimiento visual de millones de obras de dominio público procedentes de las colecciones del Smithsonian, el Met, la NASA, la Biblioteca del Congreso, la Galería Nacional de Arte, el Rijksmuseum y otros.

Reelizer comenzó a principios de 2011, mientras trabajaba como freelance para Mondo. Ese trabajo me inspiró. Empecé a buscar en Etsy, Behance, Tumblr, en cualquier sitio donde se escondieran pósteres, ilustraciones, álbumes y libros. Lo que encontré me pareció una nueva generación de arte cinematográfico, y tenía que compartirlo. En una semana, creé un sitio web con ExpressionEngine y comencé a catalogar el material.

El «libro» en cuestión es, en realidad, una hoja de pergamino o papel sujeta a una pequeña paleta de marfil, hueso o madera. El texto está protegido por la fina lámina translúcida de cuerno, de la que toma su nombre; esta, a su vez, se mantiene en su lugar mediante un marco de tiras de latón o cobre remachadas. El contenido más común de los abecedarios incluía el alfabeto, los números o versos cortos como un poema o el Padrenuestro. Los niños los leían y memorizaban antes de pasar a un libro de texto o manual más avanzado.

Una publicación periódica inusual, escrita y producida por residentes del hospital psiquiátrico estatal a mediados del siglo XX. En 1906, se fundó en Pineville el Hospital para Enfermos Mentales de Luisiana, con el fin de atender a personas con enfermedades mentales de ambas razas y aliviar el hacinamiento en las cárceles parroquiales. Inicialmente propuesto en 1902 como el Asilo para Personas de Color del Estado de Luisiana, finalmente abrió sus puertas como un centro segregado y multirracial. En 1924, pasó a llamarse Hospital Estatal Central

El ilustrador Sanjulián (Manuel Pérez-Sanjulián Clemente) ha fallecido este miércoles a los 85 años de edad según ha notificado David García Sariñena, director del documental San Julián: El poder de la ilustración y amigo del artista, citando fuentes familiares. Sus obras han sido portadas de las míticas revistas americanas de Warren Publishing (como Creepy o Vampirella) y de novelas como las de Conan el Bárbaro. También realizó numerosos carteles de cine e ilustraciones de películas, lo que le valió la admiración de grandes directores como

Día Interamericano del agua. Lo que cuestan los nuevos consumidores. Por (*) Víctor Solís (@Visoor) desde Ciudad de México en la #ViñetaVerde de @EFE Verde

Estas portadas clásicas capturan el estilo visual audaz de la ciencia ficción pulp de los años 40 y 50. Ilustraciones impactantes de exploración espacial, tecnología futurista, mundos alienígenas y héroes aventureros llenaban las portadas de la revista, reflejando la emoción y la imaginación de la ciencia ficción de mediados de siglo. Ofrecen una vívida muestra del diseño gráfico y el espíritu narrativo de una de las últimas grandes revistas pulp de ciencia ficción.

Estas raras portadas antiguas de la revista Unknown (más tarde conocida como Unknown Worlds ) muestran el estilo visual distintivo de una de las revistas pulp de fantasía más importantes de principios de la década de 1940. Editada por John W. Campbell y publicada por Street & Smith entre 1939 y 1943, la revista presentaba portadas imaginativas y evocadoras en sus primeros números, antes de adoptar un diseño más sobrio.

Robys, nombre artístico de Robert Wolff (1916-1995), fue un cartelista francés célebre por sus diseños publicitarios audaces y coloridos.
Activo principalmente desde finales de la década de 1920 hasta la de 1950, Robys creó llamativos carteles litográficos para vinos, aperitivos y productos de consumo, incluyendo marcas como Kina Lillet, Toni-Kola, Monsoleil y Union. Su obra se caracteriza por composiciones sólidas, colores vivos y una elegante y desenfadada estética art déco que captura el espíritu del arte comercial francés.

Quiero comparar a dos artistas a quienes admiro enormemente: Frank Frazetta y Michael Whelan (...) Frazetta pintaba al óleo, por lo que sus obras tienen muchos bordes difuminados. Sus cuadros tienen un estilo clásico, que recuerda a Rembrandt. Creo que aprendió mucho de él, sobre todo en cuanto al enfoque. En un Frazetta, siempre sabes dónde mirar, igual que en un Rembrandt (...) Whelan pinta principalmente con acrílico, lo que produce bordes mucho más definidos. Es difícil difuminar con acrílico, ya que hay que mezclar los tonos transitorios

Traducción: -Maemía, sí que son racistas estos trumpistas. -Esa actitud es lo que me está empujando a ser racista. -¿Que qué? -Ya que estamos. Dices que soy nazi, así que seré nazi si te hace feliz. -Pues... no -He comprado este uniforme de las Waffen SS para Halloween. Vas a gritar "ofensivo", así que tal vez me lo ponga cada día. -De verdad que odio hacer eso. Me siento acosado.

En 1969, Hockney creó 39 grabados basados en seis de sus cuentos favoritos de los hermanos Grimm: "La pequeña liebre de mar", "Fundevogel", "Rapunzel", "El niño que dejó su hogar para aprender a temer", "El viejo Rinkrank" y "Rumpelstiltskin". «Son fascinantes, esas pequeñas historias», dijo Hockney , «contadas con un lenguaje y un estilo muy sencillos, directos y sin rodeos; fue precisamente esa sencillez lo que me atrajo. Abarcan una gama de experiencias bastante peculiar, desde lo mágico hasta lo moral». Los grabados de Hockney también son