Recopilamos las imágenes más inspiradoras y espectaculares que han aparecido a lo largo del mes en la web.

En medio del caos y la violencia de la Guerra de Vietnam, los soldados estadounidenses adornaron sus cascos con obras de arte intrincadas y, a menudo, llamativas. Estos diseños de cascos sirvieron como medio de expresión personal, transmitiendo mensajes de patriotismo, camaradería y protesta.

Desde su aparición en el siglo XIX, la fotografía se convirtió en una herramienta poderosa para documentar el mundo. Pero más allá de su función técnica, también fue un instrumento de poder. En pleno auge del colonialismo europeo, las imágenes capturadas por fotógrafos –profesionales y aficionados– ayudaron a construir una visión del “otro” que reforzaba estereotipos, jerarquías raciales y narrativas de dominación. Desde América Latina hasta Francia, la cámara fue utilizada por fotógrafos y científicos para fijar una visión racista sobre las

En el mundo de la innovación británica, existe una fascinante colección de ideas que, si bien son increíblemente creativas, nunca llegaron a incorporarse a la vida cotidiana. Estos inventos, plasmados en imágenes del siglo pasado, revelan una época en la que la gente se atrevía a soñar en grande. Chris Hodge, un historiador aficionado de Chislehurst, en el sureste de Londres, ha dedicado más de diez años a recopilar más de 250.000 imágenes.

Doce años después de que Karl Benz patentara su "Benz Patent-Motorwagen Nr. 1", el primer automóvil de cuatro ruedas propulsado por un motor de gasolina, en 1898 se conducía en Japón por primera vez un automóvil. Se trataba de un Panhard-Levassor, un vehículo francés que había sido importado desde Francia hasta Tokio, y que atrajo rápidamente una gran atención, conservándose esta histórica fotografía del momento.

Esta fotografía corresponde a la oficina de Albert Einstein. Concretamente al estado en el que estaba su escritorio el día de su muerte. La fotografía emociona a muchas personas cuando la ven y piensan que allí estuvo uno de los mayores genios que ha dado la humanidad. Por otra parte es como un ejemplo de esperanza para todas aquellas personas que son desordenadas y les hacen pensar que así no llegarán a nada. Las apariencias engañan.

Imágenes en daguerrotipo, la forma más antigua de fotografía que usaba planchas de plata, podrán ser ahora restauradas usando la luz para ver la imagen a través de la degradación por el paso del tiempo. Una investigación publicada en Scientific Reports incluye dos imágenes de la unidad de investigación fotográfica de la National Gallery of Canada que muestran fotografías que fueron tomadas, tal vez ya en 1850, pero que ya no eran visibles debido al deslustre y otros daños.

Te presentamos una galería con las mejores imágenes del certamen fotográfico en su edición de 2024, ganadoras en las distintas categorías del concurso.

En la historia de Estados Unidos, el término “azotes” recuerda un castigo duro e inquietante del pasado. Fue una práctica brutal que dejó cicatrices físicas y emocionales en innumerables personas. A principios del siglo XX, Baltimore era una de las pocas ciudades importantes de Estados Unidos donde se seguían utilizando los azotes como forma de castigo judicial.

Laura Makabresku es una artista visual de origen polaco que, además de estudiar literatura y escribir cuentos de hadas para niños, es amante de la fotografía. Autodidacta, Makabresku ha aprendido a aprovechar las herramientas que le brinda el gran arte de la toma para escribir múltiples historias alrededor de sus imágenes. La magia de lo insólito se mezcla con situaciones cotidianas que generan pequeñas historias cuya temática ahonda entre el mundo real y lo fantástico.

res años después de su muerte, el Jeu de Paume parisino dedica una extensa exposición a Frank Horvat, uno de los grandes fotógrafos franceses de la segunda mitad del siglo XX, atento a la vida nocturna de París y forjador de iconos de moda a partir de su labor en publicaciones históricas del sector, como Elle, Vogue o Harper’s Bazaar.

El momento en el que sólo puedes seguir subiendo.

Hay algo profundamente inquietante en ver las fotografías finales de personas que alguna vez cautivaron al mundo con su talento, presencia o poder. Estas imágenes, a menudo tomadas apenas días, horas o incluso minutos antes de sus muertes, ofrecen una visión rara e íntima de las vidas de los íconos en el mismo límite de sus viajes. Esta colección reúne las últimas fotografías conocidas de figuras notables, desde músicos legendarios y actores célebres hasta figuras históricas pioneras, cada imagen cuenta su propia historia silenciosa.

Robert Adamson (26 de abril de 1821 - 14 de enero de 1848) fue un químico escocés y fotógrafo pionero que, junto con el pintor David Octavius Hill (20 de mayo de 1802 - 17 de mayo de 1870) en 1843, solo cuatro años después de que se anunciara la invención de la fotografía, formó Hill & Adamson, un estudio fotográfico pionero al pie de Calton Hill en Edimburgo, Escocia.

El 17 de mayo de 1958 se produjo una catastrófica explosión en un garaje de París debido a una fuga de gasolina que destruyó el edificio..

Con motivo del centenario de la I Guerra Mundial, The Atlantic publica 10 galerías fotográficas (unas 500 imágenes) abordando diversos aspectos de la contienda.

Weston era un artista que, como el resto de sus compañeros de generación, buscaba despojar a la fotografía de aquella carga pictorialista con la que parecía haber sido apabullada durante el siglo XIX. Edward había fundado el grupo Los Angeles Camera Pictorialist en 1914[3], pero se rebeló y unió a la ruptura iniciada por Alfred Stieglitz, Edward Steichen y los otros “foto-secesionistas” estadounidenses. Entonces, hacia 1915, las aportaciones de Paul Strand y su “fotografía directa” resultaron fundamentales para otorgar al medio un nuevo estatut

Son tomas hechas por el reconocido fotógrafo (y buen amigo de Marilyn) George Barris en la playa de Santa Monica (California. EE.UU) el 13 de julio de 1962. Tres semanas más tarde la estrella de 36 años fallecería.

Steven Meisel (1954) es un fotógrafo de moda estadounidense que obtuvo el reconocimiento popular por sus trabajos en las ediciones italiana y estadounidense de la revista Vogue y las magníficas fotografías a su amiga Madonna en su libro 'Sex' 1992. Hoy es considerado uno de los fotógrafos de moda más exitosos de la industria. (Galería 28 imágenes)

Minuto 22 aprox. El fotógrafo y ensayista Joan Fontcuberta, famoso por sus fakes, afirma en una conferencia en Italia que él es el creador detrás del invento de la fotógrafa Vivian Maier.

Los cañones son verdaderas obras maestras de la naturaleza, esculpidos a lo largo de millones de años por fuerzas geológicas. Hoy nos adentramos en un recorrido por los cañones más grandes e impresionantes del planeta, destacando sus características únicas y por qué son marcas imprescindibles en el mapa de los amantes de la aventura y la geología.

Los fotógrafos que trabajaron en la pasada edición de la MBFW, lo que antaño fue la Pasarela Cibeles, cuentan su trabajo desde dentro.

Raffaella Carrà (1943–2021) fue una cantante, bailarina, actriz y presentadora de televisión italiana, considerada la «Reina de la Televisión Italiana» y un ícono de la cultura pop en Europa y Latinoamérica. Famosa por su característico corte bob rubio, su energía vibrante y sus audaces trajes de lentejuelas, fue una auténtica pionera, convirtiéndose en la primera personalidad televisiva en mostrar deliberadamente su ombligo ante la cámara, causando sensación nacional en 1970 con su provocativo baile, el «Tuca Tuca».

Uno de los temas que más preocupa a buena parte de los profesionales del panorama visual contemporáneo es, sin lugar a duda, la representación de los tránsitos migrantes. Por motivos obvios, estos éxodos están dejando como resultado un reguero de historias personales cercenadas, proyectos dinamitados y vidas perdidas difícil de asimilar. Eso ha hecho que buena parte de los profesionales del ámbito del fotoperiodismo hayan vuelto sus cámaras.