Lee hyun-seok creció en Corea del Sur adicto a series de manga japonesas como “Dragon Ball” y “Slam Dunk”. Tan pronto como pudo, emigró a Tokio para construir una exitosa carrera como dibujante y editor de manga. Luego, a principios de la década de 2000, llegaron los "webtoons", una innovación de dibujos animados de Corea del Sur optimizada para teléfonos inteligentes.
"Sea testigo de los intrincados dibujos a tinta en "Vagabond", una serie épica de artes marciales, o las ilustraciones surrealistas de "Berserk", una fantasía medieval."
Mangas de ese nivel hay 4. La mayor parte es de peor nivel intentando atraer al público con sus waifus y sus husbandos.
Están en color, tienen la letra más clara y en lugar de aguantar la manía que tienen de poner personajes infantiles haciendo cosas de mayores te dibujan adultos y adultas de buen ver. Normal.
#1 Umm, raro, a mi me funciona. Lo dejo aqui en el comentario:
----- Japanese Manga are being eclipsed by Korean webtoons
Lee hyun-seok grew up in South Korea addicted to Japanese manga series such as “Dragon Ball” and “Slam Dunk”. As soon as he could, he emigrated to Tokyo to build a successful career as a manga artist and editor. Then in the early 2000s came “webtoons”, a South Korean cartoon innovation optimised for smartphones. Mr Lee was at first unimpressed. Compared with manga’s inventive graphic styles and sophisticated plots, he found webtoons crude and superficial. “I thought: ‘Anybody can make this’.”
Yet Japanese manga are being eclipsed by Korean webtoons. Last year the manga print market shrank by 2.3% to ¥265bn ($1.9bn). The size of the global webtoons market was meanwhile valued at $3.7bn—and projected to reach $56bn by 2030. Manga are gravitating to digital slowly, in part because they are still designed for print, so awkward to read on smartphones. The letters tend to be too small and the way the panels are laid out requires constant zooming in and out. Seeing which way the wind was blowing, Mr Lee abandoned manga for the webtoon industry in 2014.
Though webtoons such as “Itaewon Class” and “Solo Levelling” have become popular among Japanese consumers, most Japanese publishers have stuck doggedly to manga. “The Japanese industry is very conservative,” sighs Mr Lee. “There’s a strong belief that it’s better to stick with precedent.” The manga industry’s business model, in which stories are first published in weekly magazines and then in books, has hardly changed since the 1960s.
Their format is also sacrosanct. Japanese manga hew to unique templates which require special knowledge of readers, such as the order in which panels must be read. “The only people who know how to read manga are Japanese, Koreans and geeks across the world,” says Iwamoto Keita, who runs a cartoon studio. Webtoons have grown so fast, in part, because they can be read more easily and intuitively.
It is tempting to see the way manga traditionalists are ceding the global cartoon market to South Korean innovators as symbolic of a broader malaise: the sluggishness and introspection of too many Japanese firms. Other recent South Korean exports, such as the Netflix sensation “Squid Game” and bts, a boy band, have taken the world by storm thanks to the same combination of innovation and smart marketing behind webtoons. Meanwhile, the “Cool Japan” strategy of the government in Tokyo, intended to emulate that Korean success, has been a flop. Having run up huge losses, it may soon be abandoned.
And yet, by sticking to what it does best, the manga industry has at least maintained its strengths. Its complicated layouts can convey sophisticated narratives. And many manga are artistic wonders, with designs manipulated at the millimetre level. Witness the intricate ink drawings in “Vagabond”, an epic martial-arts series, or the surrealist illustrations of “Berserk”, a medieval fantasy. By contrast, complex plots with dramatic twists are hard to convey in webtoons, which can display only a limited number of words. “I doubt webtoons would ever trump manga in terms of quality,” says Mr Iwamoto.
With their strong stories and craftsmanship, manga maintain a loyal domestic audience, which gives publishers little motivation to innovate or change. Growth in their core business may be flagging; yet they can still find opportunities to boost revenues through anime adaptations, or by collaborating with businesses that create manga-themed merchandise. Shueisha, the publisher that produced “Demon Slayer”, a recent hit manga and anime, had record sales in 2021. “There’s not much of a sense of crisis among Japanese publishers,” observes Nakayama Atsuo, an entertainment-industry expert.
Some still fret about the future. Japan’s manga fans are, like all its population, ageing. The average reader of the Weekly Shonen Magazine, a manga anthology for children (shonen means “young boy”) launched in 1959, is now over 30. “Manga could end up as old people’s culture,” warns Mr Lee. “Children these days are scrolling through webtoons on their smartphones. Why not make something that suits their taste?
#1#2 Y de camino en español:
--- El manga japonés está siendo eclipsado por los webtoons coreanos
Lee hyun-seok creció en Corea del Sur adicto a series de manga japonesas como “Dragon Ball” y “Slam Dunk”. Tan pronto como pudo, emigró a Tokio para construir una exitosa carrera como dibujante y editor de manga. Luego, a principios de la década de 2000, llegaron los "webtoons", una innovación de dibujos animados de Corea del Sur optimizada para teléfonos inteligentes. El Sr. Lee al principio no estaba impresionado. En comparación con los estilos gráficos inventivos y las tramas sofisticadas del manga, los webtoons le parecieron toscos y superficiales. "Pensé: 'Cualquiera puede hacer esto'".
Sin embargo, el manga japonés está siendo eclipsado por los webtoons coreanos. El año pasado, el mercado de impresión de manga se contrajo un 2,3% a 265.000 millones de yenes (1.900 millones de dólares). Mientras tanto, el tamaño del mercado global de webtoons se valoró en $ 3.7 mil millones y se proyectó que alcanzaría los $ 56 mil millones para 2030. El manga está gravitando lentamente hacia lo digital, en parte porque todavía está diseñado para imprimir, por lo que es difícil leerlo en teléfonos inteligentes. Las letras tienden a ser demasiado pequeñas y la forma en que se distribuyen los paneles requiere acercar y alejar el zoom constantemente. Al ver en qué dirección soplaba el viento, Lee abandonó el manga por la industria de los webtoon en 2014.
Aunque los webtoons como "Itaewon Class" y "Solo Levelling" se han vuelto populares entre los consumidores japoneses, la mayoría de los editores japoneses se han apegado obstinadamente al manga. “La industria japonesa es muy conservadora”, suspira el Sr. Lee. “Existe una fuerte creencia de que es mejor ceñirse a los precedentes”. El modelo de negocio de la industria del manga, en el que las historias se publican primero en revistas semanales y luego en libros, apenas ha cambiado desde la década de 1960.
Su formato también es sacrosanto. El manga japonés se basa en plantillas únicas que requieren un conocimiento especial de los lectores, como el orden en que se deben leer los paneles. “Las únicas personas que saben leer manga son los japoneses, los coreanos y los geeks de todo el mundo”, dice Iwamoto Keita, que dirige un estudio de dibujos animados. Los webtoons han crecido tan rápido, en parte, porque se pueden leer de manera más fácil e intuitiva.
Es tentador ver la forma en que los tradicionalistas del manga están cediendo el mercado mundial de dibujos animados a los innovadores de Corea del Sur como un símbolo de un malestar más amplio: la lentitud y la introspección de demasiadas empresas japonesas. Otras exportaciones recientes de Corea del Sur, como la sensación de Netflix "Squid Game" y BTS, una banda de chicos, han conquistado el mundo gracias a la misma combinación de innovación y marketing inteligente detrás de los webtoons. Mientras tanto, la estrategia “Cool Japan” del gobierno de Tokio, destinada a emular ese éxito coreano, ha sido un fracaso. Habiendo acumulado enormes pérdidas, es posible que pronto sea abandonado.
Y, sin embargo, al apegarse a lo que mejor sabe hacer, la industria del manga al menos ha mantenido sus puntos fuertes. Sus diseños complicados pueden transmitir narrativas sofisticadas. Y muchos manga son maravillas artísticas, con diseños manipulados al milímetro. Sea testigo de los intrincados dibujos a tinta en "Vagabond", una serie épica de artes marciales, o las ilustraciones surrealistas de "Berserk", una fantasía medieval. Por el contrario, las tramas complejas con giros dramáticos son difíciles de transmitir en los webtoons, que solo pueden mostrar una cantidad limitada de palabras. “Dudo que los webtoons superen al manga en términos de calidad”, dice el Sr. Iwamoto.
Con sus sólidas historias y artesanía, el manga mantiene una audiencia local leal, lo que les da a los editores poca motivación para innovar o cambiar. El crecimiento en su negocio principal puede estar decayendo; sin embargo, aún pueden encontrar oportunidades para aumentar los ingresos a través de adaptaciones de anime o colaborando con empresas que crean productos con temas de manga. Shueisha, la editorial que produjo "Demon Slayer", un manga y anime de éxito reciente, tuvo ventas récord en 2021. "No hay mucha sensación de crisis entre las editoriales japonesas", observa Nakayama Atsuo, un experto en la industria del entretenimiento.
Algunos todavía se preocupan por el futuro. Los fanáticos del manga de Japón, como toda su población, están envejeciendo. El lector promedio de Weekly Shonen Magazine, una antología de manga para niños (shonen significa “niño pequeño”) lanzada en 1959, ahora tiene más de 30 años. “El manga podría terminar como la cultura de la gente mayor”, advierte el Sr. Lee. “Los niños en estos días se desplazan a través de webtoons en sus teléfonos inteligentes. ¿Por qué no hacer algo que se adapte a su gusto?
Lo recomiendo, el dibujo y sobre todo el coloreado es espectacular y la historia es bastante mejor que muchos mangas.
Quizás lo que están haciendo bien los koreanos es que sus historias son mucho más exportables y entendibles por el resto del mundo que algunos mangas japoneses, que culturalmente son más complejos fuera de japón.
#5 Es el formato, no las historias. Es sencillo de leer en un teléfono y en muchos casos te los sirven gratis, como los de naver, y a color. Con lo cual se convierte en algo facilisimo de consumir.
Comentarios
"Sea testigo de los intrincados dibujos a tinta en "Vagabond", una serie épica de artes marciales, o las ilustraciones surrealistas de "Berserk", una fantasía medieval."
Mangas de ese nivel hay 4. La mayor parte es de peor nivel intentando atraer al público con sus waifus y sus husbandos.
Están en color, tienen la letra más clara y en lugar de aguantar la manía que tienen de poner personajes infantiles haciendo cosas de mayores te dibujan adultos y adultas de buen ver. Normal.
Si, si... A ver si tenéis cohones de eclipsar "One Piece"
#0 Luego llegó la invención del muro de pago
#1 Umm, raro, a mi me funciona. Lo dejo aqui en el comentario:
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Japanese Manga are being eclipsed by Korean webtoons
Lee hyun-seok grew up in South Korea addicted to Japanese manga series such as “Dragon Ball” and “Slam Dunk”. As soon as he could, he emigrated to Tokyo to build a successful career as a manga artist and editor. Then in the early 2000s came “webtoons”, a South Korean cartoon innovation optimised for smartphones. Mr Lee was at first unimpressed. Compared with manga’s inventive graphic styles and sophisticated plots, he found webtoons crude and superficial. “I thought: ‘Anybody can make this’.”
Yet Japanese manga are being eclipsed by Korean webtoons. Last year the manga print market shrank by 2.3% to ¥265bn ($1.9bn). The size of the global webtoons market was meanwhile valued at $3.7bn—and projected to reach $56bn by 2030. Manga are gravitating to digital slowly, in part because they are still designed for print, so awkward to read on smartphones. The letters tend to be too small and the way the panels are laid out requires constant zooming in and out. Seeing which way the wind was blowing, Mr Lee abandoned manga for the webtoon industry in 2014.
Though webtoons such as “Itaewon Class” and “Solo Levelling” have become popular among Japanese consumers, most Japanese publishers have stuck doggedly to manga. “The Japanese industry is very conservative,” sighs Mr Lee. “There’s a strong belief that it’s better to stick with precedent.” The manga industry’s business model, in which stories are first published in weekly magazines and then in books, has hardly changed since the 1960s.
Their format is also sacrosanct. Japanese manga hew to unique templates which require special knowledge of readers, such as the order in which panels must be read. “The only people who know how to read manga are Japanese, Koreans and geeks across the world,” says Iwamoto Keita, who runs a cartoon studio. Webtoons have grown so fast, in part, because they can be read more easily and intuitively.
It is tempting to see the way manga traditionalists are ceding the global cartoon market to South Korean innovators as symbolic of a broader malaise: the sluggishness and introspection of too many Japanese firms. Other recent South Korean exports, such as the Netflix sensation “Squid Game” and bts, a boy band, have taken the world by storm thanks to the same combination of innovation and smart marketing behind webtoons. Meanwhile, the “Cool Japan” strategy of the government in Tokyo, intended to emulate that Korean success, has been a flop. Having run up huge losses, it may soon be abandoned.
And yet, by sticking to what it does best, the manga industry has at least maintained its strengths. Its complicated layouts can convey sophisticated narratives. And many manga are artistic wonders, with designs manipulated at the millimetre level. Witness the intricate ink drawings in “Vagabond”, an epic martial-arts series, or the surrealist illustrations of “Berserk”, a medieval fantasy. By contrast, complex plots with dramatic twists are hard to convey in webtoons, which can display only a limited number of words. “I doubt webtoons would ever trump manga in terms of quality,” says Mr Iwamoto.
With their strong stories and craftsmanship, manga maintain a loyal domestic audience, which gives publishers little motivation to innovate or change. Growth in their core business may be flagging; yet they can still find opportunities to boost revenues through anime adaptations, or by collaborating with businesses that create manga-themed merchandise. Shueisha, the publisher that produced “Demon Slayer”, a recent hit manga and anime, had record sales in 2021. “There’s not much of a sense of crisis among Japanese publishers,” observes Nakayama Atsuo, an entertainment-industry expert.
Some still fret about the future. Japan’s manga fans are, like all its population, ageing. The average reader of the Weekly Shonen Magazine, a manga anthology for children (shonen means “young boy”) launched in 1959, is now over 30. “Manga could end up as old people’s culture,” warns Mr Lee. “Children these days are scrolling through webtoons on their smartphones. Why not make something that suits their taste?
#1 #2 Y de camino en español:
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El manga japonés está siendo eclipsado por los webtoons coreanos
Lee hyun-seok creció en Corea del Sur adicto a series de manga japonesas como “Dragon Ball” y “Slam Dunk”. Tan pronto como pudo, emigró a Tokio para construir una exitosa carrera como dibujante y editor de manga. Luego, a principios de la década de 2000, llegaron los "webtoons", una innovación de dibujos animados de Corea del Sur optimizada para teléfonos inteligentes. El Sr. Lee al principio no estaba impresionado. En comparación con los estilos gráficos inventivos y las tramas sofisticadas del manga, los webtoons le parecieron toscos y superficiales. "Pensé: 'Cualquiera puede hacer esto'".
Sin embargo, el manga japonés está siendo eclipsado por los webtoons coreanos. El año pasado, el mercado de impresión de manga se contrajo un 2,3% a 265.000 millones de yenes (1.900 millones de dólares). Mientras tanto, el tamaño del mercado global de webtoons se valoró en $ 3.7 mil millones y se proyectó que alcanzaría los $ 56 mil millones para 2030. El manga está gravitando lentamente hacia lo digital, en parte porque todavía está diseñado para imprimir, por lo que es difícil leerlo en teléfonos inteligentes. Las letras tienden a ser demasiado pequeñas y la forma en que se distribuyen los paneles requiere acercar y alejar el zoom constantemente. Al ver en qué dirección soplaba el viento, Lee abandonó el manga por la industria de los webtoon en 2014.
Aunque los webtoons como "Itaewon Class" y "Solo Levelling" se han vuelto populares entre los consumidores japoneses, la mayoría de los editores japoneses se han apegado obstinadamente al manga. “La industria japonesa es muy conservadora”, suspira el Sr. Lee. “Existe una fuerte creencia de que es mejor ceñirse a los precedentes”. El modelo de negocio de la industria del manga, en el que las historias se publican primero en revistas semanales y luego en libros, apenas ha cambiado desde la década de 1960.
Su formato también es sacrosanto. El manga japonés se basa en plantillas únicas que requieren un conocimiento especial de los lectores, como el orden en que se deben leer los paneles. “Las únicas personas que saben leer manga son los japoneses, los coreanos y los geeks de todo el mundo”, dice Iwamoto Keita, que dirige un estudio de dibujos animados. Los webtoons han crecido tan rápido, en parte, porque se pueden leer de manera más fácil e intuitiva.
Es tentador ver la forma en que los tradicionalistas del manga están cediendo el mercado mundial de dibujos animados a los innovadores de Corea del Sur como un símbolo de un malestar más amplio: la lentitud y la introspección de demasiadas empresas japonesas. Otras exportaciones recientes de Corea del Sur, como la sensación de Netflix "Squid Game" y BTS, una banda de chicos, han conquistado el mundo gracias a la misma combinación de innovación y marketing inteligente detrás de los webtoons. Mientras tanto, la estrategia “Cool Japan” del gobierno de Tokio, destinada a emular ese éxito coreano, ha sido un fracaso. Habiendo acumulado enormes pérdidas, es posible que pronto sea abandonado.
Y, sin embargo, al apegarse a lo que mejor sabe hacer, la industria del manga al menos ha mantenido sus puntos fuertes. Sus diseños complicados pueden transmitir narrativas sofisticadas. Y muchos manga son maravillas artísticas, con diseños manipulados al milímetro. Sea testigo de los intrincados dibujos a tinta en "Vagabond", una serie épica de artes marciales, o las ilustraciones surrealistas de "Berserk", una fantasía medieval. Por el contrario, las tramas complejas con giros dramáticos son difíciles de transmitir en los webtoons, que solo pueden mostrar una cantidad limitada de palabras. “Dudo que los webtoons superen al manga en términos de calidad”, dice el Sr. Iwamoto.
Con sus sólidas historias y artesanía, el manga mantiene una audiencia local leal, lo que les da a los editores poca motivación para innovar o cambiar. El crecimiento en su negocio principal puede estar decayendo; sin embargo, aún pueden encontrar oportunidades para aumentar los ingresos a través de adaptaciones de anime o colaborando con empresas que crean productos con temas de manga. Shueisha, la editorial que produjo "Demon Slayer", un manga y anime de éxito reciente, tuvo ventas récord en 2021. "No hay mucha sensación de crisis entre las editoriales japonesas", observa Nakayama Atsuo, un experto en la industria del entretenimiento.
Algunos todavía se preocupan por el futuro. Los fanáticos del manga de Japón, como toda su población, están envejeciendo. El lector promedio de Weekly Shonen Magazine, una antología de manga para niños (shonen significa “niño pequeño”) lanzada en 1959, ahora tiene más de 30 años. “El manga podría terminar como la cultura de la gente mayor”, advierte el Sr. Lee. “Los niños en estos días se desplazan a través de webtoons en sus teléfonos inteligentes. ¿Por qué no hacer algo que se adapte a su gusto?
#3 Gracias, a mi me deja leer poco:
#3 pues "solo leveling" me gusto muchísimo.
Lo recomiendo, el dibujo y sobre todo el coloreado es espectacular y la historia es bastante mejor que muchos mangas.
Quizás lo que están haciendo bien los koreanos es que sus historias son mucho más exportables y entendibles por el resto del mundo que algunos mangas japoneses, que culturalmente son más complejos fuera de japón.
#5 Es el formato, no las historias. Es sencillo de leer en un teléfono y en muchos casos te los sirven gratis, como los de naver, y a color. Con lo cual se convierte en algo facilisimo de consumir.
Ya te digo... Stepmother friends es brutal