¿Cuántas veces hemos inclinado la cabeza delante de un bodrio de cuadro colgado de las impolutas paredes de un museo? ¿Cuántas veces nos hemos sorprendido del precio subastado de un lienzo amarillento e incomprensible que no sabemos ni orientar? No eres el primero. Hace varias décadas que alguien decidió tomarse la revancha. El profesor Paul Jordan-Smith, en 1924, quiso dar una lección a los excesos del mundo del arte y sus especuladores.
#1:
Soy un negado en arte, sobre todo en arte moderno. Pero se ven por ahí muchas obras peores que esta y se consideran obras maestras.
#25:
A ver, para que lo entendais, una simil artes plásticas > música.
La música de Eskorbuto, Los Beatles, Sex Pistols, Los Ramones, es buenísima, aunque la técnica de los artistas no pase de mediocre. ¿Por qué? Porque son composiciones con personalidad y originalidad, y eso cuesta mas conseguirlo que la técnica.
La técnica no es mas que repetición y constancia.
#26:
#9
En 20 minutos tenía su obra de arte que tituló “Exaltación”. Una aborigen con cara de gorila y de alguna remota cultura isleña agitando
un plátano sobre su cabeza. En realidad quiso dibujar una estrella de mar pero no fue capaz de
representarla.
#9:
#6 Ah!! Es un platano!! me pareció una estrella de mar.
Los típicos cuadros de mercadillo, pueden tener una técnica aceptable, pero tanto valor artístico como la pintura de los bajos de un coche.
Por otra parte los cuadros de Pavel Jerdanowitch tienen una técnica penosa, pero más alma (aunque su intención sea metasatírica). De hecho me parece mucho más insultante la repetición de modelos suprematistas como los cuadrados negros que copian a Malévich.
#18:
#1 La mejor obra de arte moderno que se ha hecho jamás ha sido: "Extintor de incendios de la sala de exposiciones colgado de la pared"
#6:
#1 No sé, a mí el platano me parece que está bien dibujado.
#3:
#2 No importa eso, yoma, el magazine es de todos
#9
En 20 minutos tenía su obra de arte que tituló “Exaltación”. Una aborigen con cara de gorila y de alguna remota cultura isleña agitando
un plátano sobre su cabeza. En realidad quiso dibujar una estrella de mar pero no fue capaz de
representarla.
#18#37 "Hoja de papel A4 hecha una bola". No es coña.
"Cada una de mis piezas es un experimento, un intento de crear una cosa que valga la pena y me emocione. Con la bola de papel quería crear algo que mereciese la pena ser visto. Y lo metí en una vitrina para que la gente lo pudiera ver. El hecho de que esté en una vitrina no significa que por ello esté legitimada como obra de arte".
A ver, para que lo entendais, una simil artes plásticas > música.
La música de Eskorbuto, Los Beatles, Sex Pistols, Los Ramones, es buenísima, aunque la técnica de los artistas no pase de mediocre. ¿Por qué? Porque son composiciones con personalidad y originalidad, y eso cuesta mas conseguirlo que la técnica.
¿Soy la única que piensa que el arte no tiene por qué estar hecho para ser bonito? Se supone que, al menos el que se viene haciendo últimamente, tiene que tener una intención...
#31 No, no eres solo tu la que lo piensa, porque realmente eso de que el arte es belleza es muy relativo, durante toda la historia del arte, hay muchas obras de cosas feas, desde el románico con unos demonios y monstruos repulsivos, a los cuadros de muerte y podredumbre de Valdés Leal o el Saturno devorando a sus hijos, donde podemos hablar de sentimiento artístico, ¿pero belleza?. Belleza no ,entendida en lo que muchos consideran belleza.
Lo que pasa es que cuando vemos una figura reconocible nos parece que entendemos lo que vemos, aunque no sea cierto.
Vemos un cuadro del renacimiento con su perspectiva irreal y falsa, y nos parece mucho más comprensible que un cuadro cubista con su concatenación de planos en el espacio, cuando ambas visiones de la realidad no son las que el ojo humano concibe, cuando las dimensiones de ambos no son reales, o creemos vislumbrar una realidad que no existe por ejemplo en una escultura de un atleta griego donde esa belleza es puramente inventada e irreal completamente por idealizada( por ejemplo el discóbolo donde el rostro del atleta no se corresponde con el rostro real de un ser humano realizando ese esfuerzo)
#10 ¿Pero qué trolldad ni qué pollas? Los críos de 13 años que habéis descubierto internet con cuántocabrón deberíais saber que lo que salen ahí ni siquiera son trolls.
Es que parece que no sabéis ni lo que significa dad, coño.
Es el problema de las modas. Unos años antes Van Gogh no habia vendido ni un solo cuadro porque todo el mundo le consideraba un inutil. A dia de hoy mucha gente suele alabar sus cuadros pero no se da cuenta donde esta su genio: la forma en que se ha usado el color en obras graficas durante el ultimo siglo, ya no solo en la pintura sino en la publicidad o en el cine, empezo con el (lo que tiene incluso mas merito que toda la innovacion en el uso de la luz de los impresionistas. A fin de cuentas eran varios. Van Gogh revoluciono el uso del color el solito). El problema es que detectar a un genio no siempre es facil. Por eso son genios, porque ven lo que otras personas no son capaces de ver.
Y los que pintan los tipicos cuadros de las casas de estudiantes para alquiler?? o las que se ponen en las casas rurales que se alquilan? esas frutas, esos paisaje, esos caballos, el barquito
Los típicos cuadros de mercadillo, pueden tener una técnica aceptable, pero tanto valor artístico como la pintura de los bajos de un coche.
Por otra parte los cuadros de Pavel Jerdanowitch tienen una técnica penosa, pero más alma (aunque su intención sea metasatírica). De hecho me parece mucho más insultante la repetición de modelos suprematistas como los cuadrados negros que copian a Malévich.
Hay que tener mucho cuidado en lo que se escribe aquí respecto al arte contemporáneo porque hay mucha "piel fina" y no querréis acabar cosidos a negativos.
#70 ¿Pero qué dices? Los dos puntos representan el sol y la luna y la estrella representa la osa mayor, o el "carro" que sirve para transportar los bienes.
#71 Ni de broma, en realidad viene de este tapiz http://photos1.blogger.com/blogger/3260/2398/1600/tapiz_miro.jpg en el que la "estrella de la buena suerte" está dentro de una "caja" protegida de los males externos, representados como monstruos de varios ojos y varias patas.
#74 Es el dibujo de un niño, sugerir puede sugerir muchas cosas, su significado puede ser increible, la mente de un niño es compleja y sencilla a la vez, plasma un pensamiento o una idea que aún no había visto o sentido antes.
Que lo haya pintado un niño no quiere decir nada, si ahora mismo eres capaz de plasmar una idea de la misma manera que lo hacías con 5 años, entonces merece la pena que lo intentes, quizá te des cuenta de que sólo has pintarrajeado una hoja y no logras darle ni un poco de sentido.
"Volver a pintar como lo haría un niño es todo un ejercicio consciente de recuperación de los valores infantiles y de liberación de las convenciones sociales, una de las aspiraciones surrealistas."
Sé que es el dibujo de un niño porque sale en google sólo con buscar "dibujo niño".
El dinero ha matado el arte. Por eso encontramos putas mierdas como las que se exponen en ARCO todos los años a precios desorbitados y gafapasta que fingen entender algo cuando las miran
Tengo que decir, que a ese cuadro al menos no le puedo aplicar el comentario estandar "eso lo pinta un crio de tres años"
#49 Perdón, me he puesto arrabalero, pero es que considero que una obra de arte es cualquier cosa que despierta una emoción con sólo mirarla y ante eso, es muy difícil clasificar.
#52 Era solo una comparación a colación del titulo del meneo, nada mas. A mi me gusta mucho Kandinsky y habrá a quien le parezca una mierda, esto es como todo.
No se mucho de arte, pero creo haber visto cuadros más feos y sin sentido que estos del artículo, encima están en museos y son "obras maestras" desde hace años.. Debe ser que el arte no es lo mío..
Si el arte fuera objetivo todos podríamos reconocer que es arte o no, a todos nos gustaría lo mismo en pintura, música, cine, fotografía, literatura, escultura... y nosotros encontramos arte sin que haya un autor detrás, podemos encontrar arte en una escena natural. Lo que más o menos nos guste puede ser lo que más o menos guste a otro. Que cada uno compre o admire lo que quiera. La gente pondrá precio a lo que les guste y si es mayoría o minoría con dinero será caro, pero seguiremos encontrando arte que sólo nos guste a nosotros y por ello, gratis.
#48 ¿Me puedes explicar qué diferencia un cuadro de Miró de un cuadro hecho por un niño de 5 años? Sinceramente, será que los cuadros de Dalí te invitan más descaradamente a pensar y a encontrarles un sentido o un parecer personal, pero sea como sea, a mí los cuadros de Miró no me dicen nada. Por ejemplo, dime qué tiene de surrealista-abstracto el cuadro que señala #19. Yo también puedo dibujar una línea roja y para mí puede tener un significado inmenso, puede esconder un montón de ideas comprimidas en esa línea roja pero... ¿significa eso que mi obra es abstracta? Sinceramente, no lo entiendo, no entiendo como este hombre pueda ser uno de los 3 grandes pintores españoles del siglo XX.
Para pintar una raya y un círculo antes tienes que haber hecho algo más si quieres que se te recuerde como uno de los mejores pintores del surrealismo.
¿Esto no es lo mismo que quieren conseguir las empresas con la publicidad?
La publicidad vende mundos irreales para vender productos mediocres o incluso malos al precio más alto posible generando una necesidad falsa en el comprador.
Este tío tiene un producto mediocre tirando a malo y se inventa una parafernalia alrededor para que atraer a la gente generando la misma necesidad falsa en el comprador que en la publicidad.
El cuadro no se vende por lo que es sino por todo lo que se genera alrededor también llamado actualmente "Hype".
Comentarios
Soy un negado en arte, sobre todo en arte moderno. Pero se ven por ahí muchas obras peores que esta y se consideran obras maestras.
#1 No sé, a mí el platano me parece que está bien dibujado.
#6 Ah!! Es un platano!! me pareció una estrella de mar.
#9
#9 No sé, lo he mirado varias veces, tendríamos que consultarlo con varios expertos en arte, pero de momento sostengo que es un platano.
#12 ¿Queréis leeros el post?
#14
#9
En 20 minutos tenía su obra de arte que tituló “Exaltación”. Una aborigen con cara de gorila y de alguna remota cultura isleña agitando
un plátano sobre su cabeza. En realidad quiso dibujar una estrella de mar pero no fue capaz de
representarla.
#6, #9 Pues yo habría jurado que era un boomerang.
#39 Ya me creas dudas...
#39 #40 Estrella de mar, plátano o boomerang. Se aceptan apuestas.¿Y sí es el sol?
pd: ¿Creéis que la gente sabe que hemos leído el artículo?
#6 No es un plátano; mira, mira.
#1 La mejor obra de arte moderno que se ha hecho jamás ha sido: "Extintor de incendios de la sala de exposiciones colgado de la pared"
#18 Yo soy más de "manguera enrollada tras cristal en cajón rojo"
#18 #37 "Hoja de papel A4 hecha una bola". No es coña.
"Cada una de mis piezas es un experimento, un intento de crear una cosa que valga la pena y me emocione. Con la bola de papel quería crear algo que mereciese la pena ser visto. Y lo metí en una vitrina para que la gente lo pudiera ver. El hecho de que esté en una vitrina no significa que por ello esté legitimada como obra de arte".
http://m.publico.es/412606
#57 eso es papiroplexia nivel 1
A ver, para que lo entendais, una simil artes plásticas > música.
La música de Eskorbuto, Los Beatles, Sex Pistols, Los Ramones, es buenísima, aunque la técnica de los artistas no pase de mediocre. ¿Por qué? Porque son composiciones con personalidad y originalidad, y eso cuesta mas conseguirlo que la técnica.
La técnica no es mas que repetición y constancia.
#0 Vía: @1044638
#2 No importa eso, yoma, el magazine es de todos
#3 Es una manera de divulgarlo un poquito más.
#3 es un test de "efecto meneame"...
¿Soy la única que piensa que el arte no tiene por qué estar hecho para ser bonito? Se supone que, al menos el que se viene haciendo últimamente, tiene que tener una intención...
#31 No, no eres solo tu la que lo piensa, porque realmente eso de que el arte es belleza es muy relativo, durante toda la historia del arte, hay muchas obras de cosas feas, desde el románico con unos demonios y monstruos repulsivos, a los cuadros de muerte y podredumbre de Valdés Leal o el Saturno devorando a sus hijos, donde podemos hablar de sentimiento artístico, ¿pero belleza?. Belleza no ,entendida en lo que muchos consideran belleza.
Lo que pasa es que cuando vemos una figura reconocible nos parece que entendemos lo que vemos, aunque no sea cierto.
Vemos un cuadro del renacimiento con su perspectiva irreal y falsa, y nos parece mucho más comprensible que un cuadro cubista con su concatenación de planos en el espacio, cuando ambas visiones de la realidad no son las que el ojo humano concibe, cuando las dimensiones de ambos no son reales, o creemos vislumbrar una realidad que no existe por ejemplo en una escultura de un atleta griego donde esa belleza es puramente inventada e irreal completamente por idealizada( por ejemplo el discóbolo donde el rostro del atleta no se corresponde con el rostro real de un ser humano realizando ese esfuerzo)
#31 una intención sin un objetivo/finalidad concreta
¿Un poco trolldad este hombre, no?
#10 ¿Pero qué trolldad ni qué pollas? Los críos de 13 años que habéis descubierto internet con cuántocabrón deberíais saber que lo que salen ahí ni siquiera son trolls.
Es que parece que no sabéis ni lo que significa dad, coño.
#60 ¿13 años? Soy padre, tengo conocimiento de iNet desde la fundación de ARPANET y sé perfectamente de donde procede el término troll.
P.D.: Cuida tus formas al dirigirte a hacía mi, gracias.
#61 ¿iNet? ¿Encima Apple fanboy? Lo tienes todo...
Lo mejor es la respuesta última de los críticos, que no aceptaban haber sido engañados: "Tiene talento aunque él mismo no lo sepa"
Otro de los cuadros, con título "Iluminación"
Un troll en toda regla, pero de los buenos
Fake...? O por lo menos una mala traducción: el origen del término Pop Art no se acuñó hasta 1954:
[...]El término arte pop fue acuñado finalmente por John McHale en 1954 con la finalidad de describir el movimiento. [...]
Fuente: cualquier libro de arte contemporáneo o http://es.wikipedia.org/wiki/Arte_pop#En_el_Reino_Unido:_el_Grupo_Independiente
#35 El artículo donde aparece esa crítica está escaneado en el post, y no pone "pop art" sino "Pop Hart", que es un pintor yanqui:
http://www.artcyclopedia.com/artists/hart_pop.html
Es el problema de las modas. Unos años antes Van Gogh no habia vendido ni un solo cuadro porque todo el mundo le consideraba un inutil. A dia de hoy mucha gente suele alabar sus cuadros pero no se da cuenta donde esta su genio: la forma en que se ha usado el color en obras graficas durante el ultimo siglo, ya no solo en la pintura sino en la publicidad o en el cine, empezo con el (lo que tiene incluso mas merito que toda la innovacion en el uso de la luz de los impresionistas. A fin de cuentas eran varios. Van Gogh revoluciono el uso del color el solito). El problema es que detectar a un genio no siempre es facil. Por eso son genios, porque ven lo que otras personas no son capaces de ver.
El primero es feo, pero el segundo me parece muy bonito, y sí está bien pintado. Yo el pájaro de la derecha no lo pinto ni de coña
Me ha recordado a Lucía Etxebarría
#30 ¿Y te has tocado?
#33 Yo lo he hecho. Y no me arrepiento.
Hay artistas que han conseguido éxito con cuadros más feos y nulas cualidades pictóricas (observando dichos cuadros).
Que queréis que os diga, a mi el segundo me ha gustado.
Holy shit!
Y los que pintan los tipicos cuadros de las casas de estudiantes para alquiler?? o las que se ponen en las casas rurales que se alquilan? esas frutas, esos paisaje, esos caballos, el barquito
#5 Se trata de cosas diferentes.
Los típicos cuadros de mercadillo, pueden tener una técnica aceptable, pero tanto valor artístico como la pintura de los bajos de un coche.
Por otra parte los cuadros de Pavel Jerdanowitch tienen una técnica penosa, pero más alma (aunque su intención sea metasatírica). De hecho me parece mucho más insultante la repetición de modelos suprematistas como los cuadrados negros que copian a Malévich.
#15 Me he quedado a cuadros con tu comentario.
La lavandera es una versión negra de Leela la de Futurama
Hay que tener mucho cuidado en lo que se escribe aquí respecto al arte contemporáneo porque hay mucha "piel fina" y no querréis acabar cosidos a negativos.
Mejor que cuatro rayas es.
#64 Compara:
http://www.artchive.com/artchive/d/dali/persistence.jpg
http://2.bp.blogspot.com/-OtFPn2_kRa8/Tek53akmfNI/AAAAAAAAAVU/r5JU-6uqpmU/s1600/salvador-dali-three-sphinxes-of-bikini.jpg
http://www.artchive.com/artchive/d/dali/narciss.jpg
Y dime tú, por ponerte un ejemplo, qué pensarían de él en el siglo XVI
http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/caravaggio/st-thomas.jpg
Que sí, que sí, que son estilos diferentes... y que mi mierda en un tubo también lo es
#65 Comparar es el problema.
No te gusta Miró, allá tú, a mí como si te la pica un pollo.
#66 A mi Miró me parece una estafa.
#67 Hagamos una prueba rápida...
¿Qué te sugiere el logotipo de La Caixa?
(no vale buscar ideas por internet... simplemente lo que te venga)
#68 Sí, es una estrella ¿y?
#69 ¿Nunca te has parado a pensar que parece un hombre echando una moneda en una hucha?
#70 ¿Pero qué dices? Los dos puntos representan el sol y la luna y la estrella representa la osa mayor, o el "carro" que sirve para transportar los bienes.
#71 Ni de broma, en realidad viene de este tapiz http://photos1.blogger.com/blogger/3260/2398/1600/tapiz_miro.jpg en el que la "estrella de la buena suerte" está dentro de una "caja" protegida de los males externos, representados como monstruos de varios ojos y varias patas.
#70 #71 #72 #73 ¿Qué te sugiere esto? http://www.psicodiagnosis.es/images/dibujo2a.jpg
¿No son como medusas? Ah no espera, es un campo de flores ¿no? iluminados por el sol arriba a la izquierda.
#74 Es el dibujo de un niño, sugerir puede sugerir muchas cosas, su significado puede ser increible, la mente de un niño es compleja y sencilla a la vez, plasma un pensamiento o una idea que aún no había visto o sentido antes.
Que lo haya pintado un niño no quiere decir nada, si ahora mismo eres capaz de plasmar una idea de la misma manera que lo hacías con 5 años, entonces merece la pena que lo intentes, quizá te des cuenta de que sólo has pintarrajeado una hoja y no logras darle ni un poco de sentido.
"Volver a pintar como lo haría un niño es todo un ejercicio consciente de recuperación de los valores infantiles y de liberación de las convenciones sociales, una de las aspiraciones surrealistas."
Sé que es el dibujo de un niño porque sale en google sólo con buscar "dibujo niño".
#69 Como ves, una mancha a priori puede parecer sólo una mancha, pero si el autor es "bueno", depende de quien lo mire, verá "más cosas"....
jajajaja votaría 1000 veces si pudiera #0 que grande......
El dinero ha matado el arte. Por eso encontramos putas mierdas como las que se exponen en ARCO todos los años a precios desorbitados y gafapasta que fingen entender algo cuando las miran
Tengo que decir, que a ese cuadro al menos no le puedo aplicar el comentario estandar "eso lo pinta un crio de tres años"
Yo he visto bodegones más feos en muchas casas.
#49 Perdón, me he puesto arrabalero, pero es que considero que una obra de arte es cualquier cosa que despierta una emoción con sólo mirarla y ante eso, es muy difícil clasificar.
#52 Era solo una comparación a colación del titulo del meneo, nada mas. A mi me gusta mucho Kandinsky y habrá a quien le parezca una mierda, esto es como todo.
No se mucho de arte, pero creo haber visto cuadros más feos y sin sentido que estos del artículo, encima están en museos y son "obras maestras" desde hace años.. Debe ser que el arte no es lo mío..
Si el arte fuera objetivo todos podríamos reconocer que es arte o no, a todos nos gustaría lo mismo en pintura, música, cine, fotografía, literatura, escultura... y nosotros encontramos arte sin que haya un autor detrás, podemos encontrar arte en una escena natural. Lo que más o menos nos guste puede ser lo que más o menos guste a otro. Que cada uno compre o admire lo que quiera. La gente pondrá precio a lo que les guste y si es mayoría o minoría con dinero será caro, pero seguiremos encontrando arte que sólo nos guste a nosotros y por ello, gratis.
A nadie le ha recordado al tio de La falsa pizza española que triunfa en EEUU
La falsa pizza española que triunfa en EEUU
es.finance.yahoo.comhttp://3.bp.blogspot.com/_tVOjRm9cIN4/SfTMeY1neAI/AAAAAAAAAC8/SSZLD7Q_ZoA/S660/Joan_Miro.jpg
ejem
#19 ¿Algo en contra de Joan Miró?
#48 Sobre ese cuadro? Pues no se, son tres óvalos de colores, la verdad es que me parece un cuadro que transmite bien poco, pero que sabré yo.
De todas formas, no tengo nada en contra de Miró, tranqui.
#48 ¿Me puedes explicar qué diferencia un cuadro de Miró de un cuadro hecho por un niño de 5 años? Sinceramente, será que los cuadros de Dalí te invitan más descaradamente a pensar y a encontrarles un sentido o un parecer personal, pero sea como sea, a mí los cuadros de Miró no me dicen nada. Por ejemplo, dime qué tiene de surrealista-abstracto el cuadro que señala #19. Yo también puedo dibujar una línea roja y para mí puede tener un significado inmenso, puede esconder un montón de ideas comprimidas en esa línea roja pero... ¿significa eso que mi obra es abstracta? Sinceramente, no lo entiendo, no entiendo como este hombre pueda ser uno de los 3 grandes pintores españoles del siglo XX.
#63 Si de Miró no conoces más que un cuadro no es mi problema.
http://www.epdlp.com/fotos/miro12.jpg
Para pintar una raya y un círculo antes tienes que haber hecho algo más si quieres que se te recuerde como uno de los mejores pintores del surrealismo.
Me he acordado de este video de Museo coconut...
Minuto 1:45 aproximadamente...
¿Esto no es lo mismo que quieren conseguir las empresas con la publicidad?
La publicidad vende mundos irreales para vender productos mediocres o incluso malos al precio más alto posible generando una necesidad falsa en el comprador.
Este tío tiene un producto mediocre tirando a malo y se inventa una parafernalia alrededor para que atraer a la gente generando la misma necesidad falsa en el comprador que en la publicidad.
El cuadro no se vende por lo que es sino por todo lo que se genera alrededor también llamado actualmente "Hype".
Para obra de arte ver Merda d'Artista de Piero Manzoni.
Barceló no se queda corto
El arte es un divertimento, un juego. ¿Quién pone las reglas? Si te gusta... Es bueno y punto.
Pues a mi me gusta, sobre todo el de la lavandera.